Procesos tecnológicos... Sofía Ballarino.

   Aquí sigo hilando... dado que este es un equipo de Producción, recepción y enseñanza del arte en espacios diversos con tecnologías del presente, tenía la necesidad de indagar con la tecnología experimentando con Photoshop. al comienzo trabajé sobre el proceso de mi obra, y luego me basé en proceso de Alejandra, que me inspiró a trabajar con palabras, fue así que comencé a jugar con palabras y mi obra.

En esta búsqueda, incorporé las palabras claves que todos hemos escrito aquí en el blog, que nos han llevado a la producción de nuestras propias obras y que en un punto, o varios, nos unen...no se si realmente es lo que busco como imagen final,  estoy mas conforme con la obra anterior... lamentablemente el tiempo me ha jugado en contra para éste proyecto de libro, pero igual seguiré trabajando...

Me queda la duda si lo que realicé funciona como obra o no... 

Aquí les dejo las imágenes que fui haciendo...  

"Como el Hornero...como pájaro que cuida su nido"

"No pasarán"

"No pasarán 2"

"No pasarán 3"

"Bosque Nativo 1"

"Bosque Nativo2"

"Monte Nativo 1"

"Monte Nativo 2"

"Monte Nativo 3"

INTENTADO HACER CURADURÍA DE MI OBRA.

    Buscando entre sentidos, paisajes, lo que me habita; encuentro una obsesión con espinas, con detalles, estaban en mis fotos, en mis plantas y en el bosque nativo. Al observar eso y  el trabajo de mis compañeros empiezo un proceso de búsqueda y de conexión con todo lo hablado anteriormente. Y así es como se va encausando esta obra, que no tiene un cierre concreto, que a medida que lo trabajo va mutando, encontrando nuevos elementos, intentando hallar lo que quiero decir y porque lo quiero decir de esa manera.(éste texto está al principio de mi bitácora)

    En un principio trabaje con dibujo y bordado a partir del elemento: Espina. Luego fui al grabado tradicional, con técnicas menos toxicas, eso me llevó  a encontrar  elementos de mis antepasados, y así logre hallar el camino que buscaba para  mostrar en una obra todo “aquello que me habita”, ese “entramado” familiar, con muchas ideas, llena de “sentidos”, rodeada de “paisajes”, recuerdos, y con la preocupación del “progreso” que pretende destruir nuestro bosque nativo y parte de mi historia familiar. Esto llevó a crear un “arte de memoria” o “de archivo” (pensando esta última,  en mi bitácora generada en el blog). Esta primera obra, cuenta con procesos que en mi familia son y fueron comunes, como el bordado con hilos, la costura, y se mezcla con el grabado en hueco, menos toxico, en el cual se utilizó el reciclado (tetra pack) para tal fin. La obra también se puede encasillar dentro del “arte doméstico”. Además, hay en ésta obra, una interacción entre lo poético de la palabra y lo poético de la imagen, una poética visual que me llevó a trabajar con herramientas tecnológicas como el photoshop, (inspirada en las obras de Alejandra Hernández), realizando obras enmarcadas dentro de lo denominado poesía visual.

    En un principio trabajé con el photoshop incorporando elementos que refuercen la idea de mi primera obra, agregando imágenes digitales a la misma, considerando mi primer obra como nido, luego combiné todo: imagen de obra final y procesos, imagen digital y palabra. Éstas últimas imágenes creadas, tienen más de diseño gráfico que de obra artística, a mi entender, parece una publicidad. Es por ello que no me termina de convencer, y no sé si las consideraría una obra final, en base a este trabajo, estoy realizando un video, intentado fusionar de manera artística éstos trabajos.

    Arte de memoria o de archivo: Al archivo se le pueden asociar dos principios rectores básicos: la mnéme  o anámesis , (la propia memoria, la memoria viva o espontanea) y la hypomnema (la acción de recordar). Son principios que se refieren a la fascinación por almacenar memoria (cosas salvadas a modo de recuerdos) y de salvar historia (cosas salvadas como información) en tanto que contraofensiva a la «pulsión de muerte».(LOS LUGARES DE LA MEMORIA: EL ARTE DE ARCHIVAR Y DE RECORDAR. Materia. Revista del Departamento de Historia del Arte. Universidad de Barcelona, vol. 5, 2005, pp. 157-183)

     Arte doméstico: “como expresión de las relaciones entre el mundo público y el privado. Como fuente de inspiración desde una perspectiva psicológica y bastante poética a través de experiencias personales. La casa el lugar donde recaen los pensamientos y se van formando imágenes y memorias.” (Artículo de cromacultura escrito en colaboración con Fernanda Celis. Las relaciones íntimas entre el arte y lo doméstico: Louise Bourgeois).

«Recordar como una actividad vital humana define nuestros vínculos con el pasado, sostiene Andreas Huyssen, y las vías por las que nosotros recordamos nos define en el presente. Como individuos e integrantes de una sociedad, necesitamos el pasado para construir y ancorar nuestras identidades y alimentar una visión de futuro».

(LOS LUGARES DE LA MEMORIA: EL ARTE DE ARCHIVAR Y DE RECORDAR. Materia. Revista del Departamento de Historia del Arte. Universidad de Barcelona, vol. 5, 2005, pp. 157-183)